某s的荐碟帖
担任音乐版主已经个月有余,总想为音乐区做点小小的贡献,鄙人听的音乐比较杂,只能说一个"广"字,若论专业,还是不够的.这个帖子主要是想带动一下音乐区的人气,虽然音乐区一直有一些很忠心的坛友来支持,但是始终不是很有人气,因此我想借助一些音乐的分享和讨论来拉动人气哈:lol.;P希望广大爱乐的朋友能够支持我哈. http://love.xaonline.com/upload/2004128/UF2004128101033.jpg原声CD名称:《海上钢琴师(The Legend of 1900)》
发行日期:2004-4-14
发行公司:SONYCLASSICAL MUSIC
为《海上钢琴师》配乐的是世界电影界著名和资深的
意大利最具风格的作曲家颜尼欧·莫里康内(Ennio Morricone)！
从处女作《法西斯分子》到《西西里的美丽传说》，
这位大师参与制作的各国电影配乐已不下400部了，
故被音乐界冠以最多产的作曲家美誉。
现时已经是70多岁高龄的他，仍拥有丰富的创作灵感和素材，
在《海上钢琴师》里，大师以钢琴为主，
配合适当的管弦乐和室内乐创作出音色醉人、
旋律优美和风格隽永的迷人乐章。
《海上钢琴师》的原声CD由著名发烧厂家索尼唱片公司出品，
同样是质量和信心的保证，
整部配乐就仿如一杯香醇的陈年旧酿那般沁人心脾，
令人闻而不忘，回味无穷。
这里奉献给您的是意大利的29首完整版本，曲曲都是精品！
在线连播曲目：
1.Playing Love
2.The Legend Of The Pianist On The Ocean
3.The Crisis
4.Peacherine Rag
5.A Goodbye To Friends
6.Study For Three Hands
7.Tarantella In 3rd Class
8.Enduring Movement
9.Police
10.Trailer
11.Thanks Danny
12.A Mozart Reincarnated
13.Child
14.Magic Waltz
15.The Goodbye Between Nineteen Hundred And Max
16.Goodbye Duet
17.Nineteen Hundred's Madness NO.1
18.Danny's Blues
19.Second Crisis
20.The Crave
21.Nocturne With No Moon
22.Before The End
23.Playing Love
24.Ships And Snow
25.Nineteen Hundred's Madness NO.2
26.I Can And Then
27.Silent Goodbye
28.Portraits
29.Lost Boys Calling
[ 本帖最后由 sacred 于 2006-2-7 17:05 编辑 ] http://images.amazon.com/images/P/B0001FUHV6.01._SCLZZZZZZZ_.jpg
中文名称：钢琴课
英文名称：The.Piano
专辑歌手：原声大碟
专辑名称：《钢琴课 The Piano》原声大碟
专辑曲目：soundtrack
发行日期：1993年
专辑介绍：
精于细微实验乐风的英国音乐家Michael Nyman（迈克·尼曼）为影片配乐，在钢琴把两个相爱的人联系在一起，美妙的音符成为沟通两个人思想感情的媒介，钢琴做为影片唯一的主角时，Nyman就必须揣摩哑巴女主角与钢琴合而为一的情感表达，他指尖下碰触的琴键一点一滴溢出女主角内心流动的情感，急促时的激情愤怒，潺潺流动时那种悠然于天地间的潇洒恣情，钢琴乐曲完成后再加上弥漫着哀怨寂寥的欧式华丽风雅弦乐，犹如命运一般，无时无刻不在象征女主角的钢琴“声”边翩翩然的纠结缠绕，构成女主角/内心的情感/钢琴三个个体因孤独而相依的情怀。Nyman以素描心情画的风貌，取代戏剧性为传统的电影音乐手法，经由钢琴与弦乐所演绎的多样心情路径，与钢琴师的心灵邂逅。
专辑曲目：
01 - To the Edge of the Earth
02 - Big my secret
03 - A wild and distant shore
04 - The Heart Asks Pleasure First
05 - Here to There
06 - The Promise
07 - A Bed of Ferns
08 - The Fling
09 - The Scent of Love
10 - Deep Into the Forest
11 - The Mood That Passes Through You
12 - Lost and Found
13 - the embrace
14 - Little Impulse
15 - The Sacrifice
16 - I Clipped Your Wing
17 - The Wounded
18 - All Imperfect Things
19 - Dreams of a journey http://images-eu.amazon.com/images/P/B00006HCOP.02.LZZZZZZZ.jpg
德州巴黎原声
感人至深的 http://img.verycd.com/posts/0510/post-329466-1129357709.jpg
专辑介绍:
影片中有人生的经历、生活的变故、爱情的夭折、电影院中的百态，这些要么别人评论过，要么我不想多说。我只捡几个我感兴趣的说说。
在听完艾弗雷多对托托说的那个《仰慕公主的士兵》的故事，你是怎么想的呢？我当时认为，是因为士兵发现了比拥有公主更值得追求的东西，这当然不是片中的答案。后来托托告诉艾弗雷多他认为的答案，是因为士兵从来就没有想过拥有公主，而是想在她心目中永远留下自己的身影。这是不是就预示着他们爱情的夭折呢？
这部片子因为时间跨度大，而且出场人物众多，所以很多人在这部三个钟头的片中就一两个镜头就算交待过了。我想导演一定减去了很多配角的镜头，可惜没有花絮看，只好多看几遍，但总会有惊喜出现。现举几例。那不勒斯人奇奇欧是新天堂电影院的老板（天堂电影院的第一任老板不知道是谁，有可能是镇政府的，也可能是神父的），他第一次出现是在广场上，他当时在卖尼龙袜；第二次出现是他中了足球彩票，高兴得晕了过去（竟然没有人浑水摸鱼，民风真是淳朴啊）；第三次出现他已经是富人了，在天堂电影院烧毁后的废墟前。后面他的镜头颇多，就不说了。还有总在电影院睡觉的大叔，他被人作弄后总是说同样的话，后来在新电影院不睡觉了，但对看了几遍的感人电影背台词，连FINE都背出来，真的很好笑。还有总坐在二楼前排朝下吐口水（小朋友不要学）的大叔，管理电影院的大叔，……他们的镜头都很耐人寻味。片中的人生百态，有没有引起你的共鸣和回忆呢？看到课堂上考九九表，考场上丢小纸条，有没有让你想起轻狂的少年时代？
想想自己也看了几部意大利片了，感觉他们的男孩性欲特强。《玛莲娜》里主角竟然因为欲火焚身而生病，你能想象自己身边有那个同龄人为此而生病上不了学？最后还是在父亲带领下到妓院解决了第一次。而本片的男主角第一炮也没有给心爱的女友（那时候还不认识），而是给了在电影院出没的妓女。看来意大利的妓女任重而道远啊，教导意大利男人的第一次就靠你们了，这关系到他们以后的性生活是否幸福，第一次真的很重要。男主角因为不能忘记女主角而三十年不结婚（还不能说独身），但正常的性生活不断，他们把性、爱分离得还真彻底啊。
托托的少年、青年、老年分别由三个演员来拍，虽然面貌不是很像，但神态却有点像。少年托托好可爱啊，特别是他的尖嘴。当然，老年托托的扮演者与前两者的差别是最大的了，但导演先让他在黑暗中出场，由他来主导，过渡就显得自然多了。但我觉得他和福山雅治倒是很像。
最后，天堂电影院被定点爆破了，一些人围着看。里面有很多熟悉的面孔。其中，老一辈的人是缅怀在其中度过的快乐时光，而年轻一辈的只不过是来看热闹的。天堂电影院像电影的黄金时代一样成为了过去，但美好的回忆并没有被带走，它将陪伴我们度过一生。
在看电影的过程中，我两次盈眶：一次是托托再次回到故乡，母亲带他到回忆的小屋，当主旋律响起，看着那些充满回忆的物品，我就忍不住了；还有就是在最后的接吻集锦那里，看到那些黑白的，磨损程度不同的接吻镜头，充满荧幕的是艾弗雷多对托托的爱。
喜欢意大利片，因为它拍得很艺术，很生活，很幽默，很耐看，也很值得收藏。看了意大利影片，你会觉得，这就是西西里文化，这就是意大利人。
专辑曲目：
1. Cinema Paradiso
2. Maturity
3. While Thinking About Her Again
4. Childhood and Manhood
5. Cinema on Fire
6. Love Theme
7. After the Destruction
8. First Youth
9. Love Theme for Nata
10. Visit to the Cinema
11. Four Interludes
12. Runaway, Search and Return
13. Projection for Two
14. From American Sex Appeal to the First Fellini
15. Toto and Alfredo
16. For Elena
17. Cinema Paradiso http://images.amazon.com/images/P/B0002YCVXI.01._SCLZZZZZZZ_.jpg
专辑简介
马友友的电影情节
Ennio Morricone这个名字也许还比较陌生，但是提起《西西里的美丽传说》、《天堂电影院》、《海上钢琴师》这些影片的名字，该是响亮得多了，这些经典影片中的经典主题，全部出自这位"电影"作曲大师之手。
这张专辑是Ennio Morricone亲自指挥罗马交响乐团为马友友伴奏录制的，精选了包括上面提到的"Giuseppe三部曲"以及其他10部电影中的主题、插曲，堪称梦幻组合。据说Ennio Morricone因为《西西里的美丽传说》入围01年奥斯卡最佳配乐奖，虽然最后这一奖项由谭盾的《卧虎藏龙》获得，但颁奖晚会上马友友弓下的《卧虎藏龙》让Morricone一见如故，之后专门精心挑选了一批自己谱写的经典配乐，重新编排为大提琴版本，亲自执棒为马友友伴奏，这才有了这张专辑的问世。而在合作过程中，马友友也深深地被这位传奇配乐大师的音乐所感动，我记得CD封2的介绍里就有马友友对Morricone的一句话，简单而真挚的赞美，"You are simply my greatest musician"……
专辑曲目：
THE MISSION
(教? http://images.amazon.com/images/P/B00005YWIQ.01._SCLZZZZZZZ_.jpg
专辑名称：Queen of the Damned
专辑歌手：Various Artists
发行日期：2002-04-02
专辑介绍：
◎获全美票房冠军由R&B女歌手Aaliyah生前拍摄的惊悚恐怖片原声电影音乐
◎收录5首来自Linkin Park、Disturbed、Static-X、Orgy等乐团主唱和
Marilyn Manson的全新作品
◎推荐曲："Cold"、"Down With The Sickness"、"Body Crumbles"、
"Headstrong"
喜欢寻求感官刺激的人又有福了，这部描述吸血鬼并改编于同名小说“Queen Of The Damned”的故事要试试各位的血压上升指数，再看到封面美艳的吸血女皇，就不禁让人感叹这位黑珍珠Aaliyah(艾莉亚)的英年早逝。
才刚成功的由歌唱界跨足电影界的Aaliyah，因一场空难事件而结束了短暂且灿烂的演艺事业，留下这部令全球乐迷影迷不胜唏嘘也是回顾她迷人风采的最后遗世之作，虽然艾莉亚有著一副好嗓子，但这次她没加入此部原声带发声的工作，取而代之的尽是些金属、工业、庞克等摇滚味浓之强劲正点佳作。
原声带的部份除了有著阵容坚强的摇滚组合外，其幕后推手更是久违的Jonathan Davis，他就是Korn(五谷合唱团)的创作中心及疯狂优秀的主唱。Korn与另一位知名的键盘乐手Richard Gibbs共同为此原声带摧生共谱5首新作，除了一首请到工业摇滚界的惊世魔王教主Marilyn Manson(玛莉莲曼森)献唱新作"Redeemer"外，其余4首则邀来近期备受各方好评并创下极佳销售佳绩的新团主唱为此辑发声，首支单曲"Not Meant For Me"交由工业摇滚猛团Static-X(静止X)的主唱Wayne Static代表飙唱，愤怒厚实的嗓音在此曲中再度表露无遗，其团还供出一首佳作"Gold"。
火力正延烧全球的超强新团Linkin Park(联合公园)请出主唱Chester Bennington演唱超级诡谲，有别于Linkin Park乐风的阴森单曲"System"；让全台摇滚乐等到望眼欲穿的Nu-Metal新团Disturbed请来该团光头大汉主音David Draiman演唱"Forsaken"，Disturbed还热情赞助该团首张同名劲曲"Down With The Sickness"；Jonathan Davis的爱徒Orgy(欧激合唱团)酷味十足的主唱Jay Gordon也演唱令人不寒而??的精彩新作"Slept So Long"。
被称为Marilyn Manson接班人的工业摇滚新团Godhead(神格合唱团)也献上电音味浓烈的呛声新作品"Penetrate"；WB旗下即将推出的强劲摇滚新团Dry Cell与Earshot分别强先收录最新力作"Body Crumbles"及"Headstrong"二曲；快速篡红的新团Papa Roach(蟑螂老爹)与深受乐迷及乐评一致推荐的Deftones(盲音合唱团)也热情赞助此辑2首优质旧作"Dead Cell"与"Change (In The House Of Flies)"，虽然此原声带中Korn并无发声，但喜爱Korn的音乐调调或在寻求重击摇滚来让自己High一下，该是试试这张的时候? http://image2.sina.com.cn/ent/m/2005-05-08/U1223P28T3D718164F326DT20050508222356.jpg
作曲/指挥：约翰·威廉姆斯
小提琴独奏：伊扎克·帕尔曼
专辑介绍：
奥地利人辛德勒是一个坚定的纳粹党人，也是一个投机商人，他看到了纳粹分子对犹太人的血腥屠杀，受到了震动，引发了他的良知。为了保护犹太人，他制定了一份声称他的工厂正常运转所必需的工人的名单，贿赂纳粹军官，最后使1000多名犹太人幸存了下来。按犹太人的传统，辛德勒死后被作为“36名正义者”之一安葬在耶路撒冷。
该片获得第66届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳艺术指导、最佳摄影、最佳电影剪辑、最佳原著音乐七项大奖。以其强大的人文气息震撼了全世界的观众，成为电影史上反法西斯题材经典之作。
压缩包内附我扫描的CD封面和内页。
压缩软件：EAC＋LAME
采 样 率：VBR224Kbps
专辑曲目：
1. Theme From Schindler‘s List
2. Jewish Town (Krakow Ghetto: Winter ‘41)
3. Immolation (With Our Lives, We Give Life)
4. Remembrances
5. Schindler‘s Workforce
6. OYF‘N Pripetshok And Nacht Aktion
7. I Could Have Done More
8. Auschwitz-Birkenau
9. Stolen Memories
10. Making The List
11. Give Me Your Names
12. Yeroushalaim Chel Zahav (Jerusalem Of Gold)
13. Remembrances - With Itzhak Perlman
14. Theme From Schindler‘s List (Reprise) http://images.amazon.com/images/P/B000004286.01._SCLZZZZZZZ_.jpg
专辑名称：勇敢的心电影原声大碟(2张) Soundtrack-Music From Braveheart
专辑类别：soundtrack
发行日期：1995年
专辑介绍：
说起《Brave Heart》的原声音乐，就不得不说说曲作者James Horner这位大名鼎鼎的好莱坞电影配乐家。国人熟悉Horner可能是从《Titanic》开始，那一首《My heart will go on》和一支悠扬的苏格兰风笛不知迷倒过多少人。其实在这之前，Horner就为多部优秀电影写了出色的配乐，其中有《Apollo 13》、《Glory》、《Legends of the Fall》、《The Mask of Zorro》。值得一提的是，当年《Brave Heart》和《Apollo 13》同时获得奥斯卡最佳配乐的提名，虽然显示了Horner非凡的实力，但是造成了评委会选票的分流，留下了遗憾。
影片《Brave Heart》描述了苏格兰的民族英雄Wallace反抗英格兰的殖民统治的英勇事迹。全篇气势恢宏，情感真挚缠绵，跌宕起伏。作为这样一部影片的配乐师，Horner正确的选择了苏格兰的民族乐器——风笛加世界顶级乐团——伦敦交响乐团的配器组合。
影片开头，Main Title中悠扬的风笛声将观众带入了苏格兰高高的山岭之上，在青山绿水的环绕中，生活着朴实的苏格兰人民。然而忧郁的小提琴在没有低音衬托的空灵中，奏出了他们受到统治者压迫的不幸。四支圆号不祥的和声，暗示了统治力量的邪恶与黑暗。经过弦乐的过渡，独奏圆号忽然吹出带有升腾力量的旋律，这似乎是一种期盼，期盼英雄的诞生，来拯救他的民族；然而大提琴冷冷的对答，为这位英雄铺设了艰难的道路。整首Main Title无疑是影片的序曲，Wallace一生的奋斗历程其实已经预告在了这首短小的曲子中了。即使把此曲作为纯音乐来欣赏，它的艺术价值也会闪现光芒。
Wallace的父亲因为抗击英国的统治而牺牲了。在父亲的葬礼上，村里的小女孩Murron摘了一朵紫蓟花送给了小Wallace。这时风笛第一次响起了象征Wallace和Murron爱情的主题，它是那样的优美而哀怨。无论环境多么恶劣，都不会阻挡住人们对爱情的渴望。这个旋律冥冥中蕴涵着对自由的向往。
在Wallace Courts Murron的开头，是一个乡间的婚礼舞会场面，这是整部影片中最欢快的音乐了。在风笛吹奏的洋溢着民族风情的舞曲中，人们暂时忘却了苦难，尽情的欢乐。我记得托尔斯泰说过，无论生活的环境多么艰苦，人们从未停止过对欢乐与自由的追求。从这首曲子中，我们可以听出来，之所以Wallace率领的民族起义会在百姓中造成如此壮大的声势，对英统治造成空前的打击，其原动力是来自于苏格兰这个民族的伟大。就在这样一个舞会上，长大成人的Wallace，回到了阔别十多年的村庄，见到了儿时的好友和已经长成为一个婷婷玉立端庄少女的Murron。这时，两人的爱情主题又重现了，只是这一次它不再那么缓慢且伤感，却显出些许愉悦的色彩。Wallace取出幼时Murron送的紫蓟花，虽然花朵已经干瘪，但是色彩依旧明亮。爱情的种子在两人的心生根发芽生，此时终于长出了美丽的花朵。这时的画面：幽静的夜晚，山岗上一对恋人促膝而坐，配上如此优美的风笛，真是让人为之感动不已。
随后的Secret Wedding，弦乐与长笛的合奏同风笛交相呼应，似乎代表了两位主人公缠绵悱恻的爱情。在这六分多种的时间里，画面中没有任何语言，只有音乐在流淌。整个苏格兰连绵的群山似乎都沉浸在这缠绵的爱情中了。
然而好景不长，Murron受到统治者的迫害而被杀死了。Attack on Murron中，固定节奏的定音鼓制造出了危急的气氛。Murron被绑在木杆上，眼里流露出无助的泪水，哀怨的女声似乎是她的挽歌。而这一切终被邪恶的独奏圆号所吞没——明晃晃的匕首指向Murron的喉颈——不和谐的交响终于将乐曲送至定音鼓那夺人心魄的致命一击！紧接着的Revenge把Wallace复仇场面刻画的栩栩如生。定音鼓在晃动音型的衬底下充满了悬念与紧张，空气似乎凝结住了。当Wallace从背后抽出木棍的同时，音乐急剧加速，风笛越来越显出不安与凄凉。这一段音乐充分展现出了情节的张力。在Murron's Burial中，风笛又一次重现了爱情主题，而这次它却是如此的悲凉，让人不禁要落下眼泪……
接下来，Making Plans第一次展现出英雄的风采。风笛，一下变成了号角，召集人们起来反抗。苏格兰的人民觉醒了，在Sons of Scotland中，铜管占据了主角，表现出了人民的英勇气概。随着定音鼓坚定有力的鼓点，起义军在风笛的领导下，同敌人展开了英勇的战斗。这一段战争音乐是全篇中最有特色的一段：描写苏格兰人的只有一支风笛，看来似乎势单力薄，但是它却顽强的抗争着；乐曲间，弦乐队时不时闯入进来一条极不和谐的旋律，表现出英军肆虐的反扑。随着节奏的不断加快，几条主线交织在一起，难解难分。这一段音乐，重现了六百多年前发生在苏格兰中部城镇Stirling的著名的战役，可谓精彩至极。
英王为了争取集结部队的时间，假派王妃去和义军和谈。岂料王妃却被Wallace的勇敢、正气和魅力所吸引，深爱上了这个“叛贼”的头目。在For the love of a Princess中，作曲家表现了她矛盾的内心和深沉的爱。在义军获得了Falkirk的胜利之后，眼看形势极为有利，Wallace却受到了贵族的出卖。在Betrayal and Desolation中，大提琴表现出Wallace的悲愤。随之呼应的独奏圆号奏出无奈的叹息；弦乐零星几点，展现出一派悲凉的景象。最后，风笛又缓缓的登场，伴随着如同天籁传来的人声给失败的义军于无尽的抚慰。
Mornar's Dream是一首短小的曲子，节奏局促。在这里，作曲家第一次使用了嘹亮的小号，使曲子带有无限动力。曲中透出Wallace不畏失败，越挫越奋的坚强毅力。而他已经成为人民心目中的英雄。在The Legends Spreads中，风笛居然以更快的速度，更激进高昂的旋律，旋风般的把英雄的事迹继续传遍苏格兰大地。 在Wallace再次受到出卖之后，终于被英王捉住。王妃向冷酷的英王祈求绕过他的性命。这一段音乐表现出她对Wallace的爱、对英王的仇恨、对自己的无助……其中笛子颤抖幽怨的旋律似乎是王妃的哭泣。
终曲Freedom，影片中结构最完整的一首乐曲。首先由独奏圆号反复吹奏相同的三音级进的旋律，整个乐队以不断丰富的配器与推波助澜的和声来衬托这个表现苏格兰宽广、雄伟的景色的主题；随后风笛以高亢的基调拉出了英雄的主题。这个主题其实就是爱情主题的再现，然而在这里，它挥去了所有的阴霾，显得无比辉煌，在这里，它已经成为了自由的赞歌。我们一定记得，影片中Wallace躺在绞刑台上，用尽全身力气发出的最后的呐喊：“Freedom！”不禁要为这一颗勇敢的心而敬佩。然后乐曲回到A段，在英雄主题再现的时候，两个主题交织在了一起，形成了全片配乐中最振奋人心的高潮。这一段表露出Horner高超的作曲技巧。随后合唱加入进来旋律变的舒缓优美，这是最高贵的爱情的赞颂。这首长达七分半钟的终曲，含概了全篇的剧情，给了片子一个有力的结尾。
最后要提一下为配乐担任演奏的伦敦交响乐团和维斯明斯特教堂合唱团。熟悉古典音乐的朋友们一定不会陌生，这两个乐团可以说是当今世界最顶尖的交响和合唱团。他们所发出的音响不是一般的合声器能够相比的。所以建议大家有机会的话定要去电影院观看这部影片，你一定会被影片配乐中史诗般的恢宏所震撼！
特别说明：由于歌曲采样率的关系，个别歌曲可能需要2-3秒的响应时间，但不是不能播放。强烈建议大家使用winmap5播放！！
专辑曲目：
01. Main Title
02. A Gift Of A Thistle
03. Wallace Courts Murron
04. The Secret Wedding
05. Attack On Murron
06. Revenge
07. Murron's Burial
08. Making Plans (Gathering The Clans)
09. Sons Of Scotland
10. The Battle Of Stirling
11. For The Love Of A Princess
12. Falkirk
13. Betrayal and Desolation
14. Mornay's Dream
15. The Legend Spreads
16. The Princess Pleads For Wallace's Life
17. 'Freedom' - The Execution - Bannockburn
18. End Credits
plus歌曲：
01. Prologue- -I shall tell you of William Wallace- (Narration- Robert theBruce)
02. Outlawed Tunes on Outlawed Pipes
03. The Royal Wedding (Nattation- Robert the Bruce)
04. The trouble with Scotland- (King Edward the Longshanks)
05. Scottish Wedding Music
06. Prima Noctes
07. The Proposal (William Wallace and Murron)
08. Scotland is free! (William Wallace)
09. Point of War-Johnny Cope-Up in the Morning Early
10. Coversing with the Almighty (Stephen, William Wallace, Hamish, Campbell)
11. The Road to the Isles-Glendaural Highlanders-The Old Rustic Bridge bythe Mill
12. Sons of Scotland!- (William Wallace)
13. Vision of Murron
14. Unite the clans! (William Wallace)
15. The Legen Spreads (Scottish Storytellers)
16. -Why do you help me-- (William Wallace and Princess Isabelle)
17. For the Love of a Princess
18. Not every man really lives- (William Wallace and Princess Isabelle)
19. The prisoner wishes to say a word- (The Executioner and William Wallace)
20. After the beheading- (Robert the Bruce)
21. You have bled with Wallace!- (Robert the Bruce)
22. Warrior Poets (William Wallace)
23. Scotland the Brave
24. Leaving Glenhurqhart
25. Kirkhill http://img.verycd.com/posts/0510/post-317677-1130745827.jpg
专辑介绍：
···最最应该感谢导演的是，导演把片子拍的这样冗长煽情，让James Horner在音乐上可以为所欲为，大书特书，居然写出了我认为James Horner最无懈可击的作品，１３轨音乐支支动听，每一个主题旋律都美的不象话，其中如The Ludlows，Alfred , Tristan , The Colonel , The Legend...等曲目更是受到乐迷一致的推崇．其实Horner的音乐一直都有很高的旋律性，但是同时有这么多的主题，而且每一首都十分美的，大概也只有＜燃情岁月＞，但是不要问我哪一个主题代表什么，其实我连它总共有多少个不同的主题都不很肯定，因为有时它们之间听起来满相似的，但不至于像到分不出来，不过我想少说六七个有吧，事实上我个人不太会去把这个电影和原声带连在一起，对我而言，＜燃情岁月＞的音乐是独立欣赏也完全不会有问题的．
Horner运用日本洞箫这项音色十分古老萧瑟，深隧苍茫的乐器，来塑造主角“传说”般不可捉摸，狂野悲愤却又浑然天成的形象，时而狂放不羁，时而飘忽不定，时而?群氨倍蛞鞯陀铮梢运凳荋orner这种手法最令人印象深刻的一次表现．各个主题从恬静淡雅到悲愤感慨，旋律上无不精雕细琢，唯美动人，交织出一篇又一篇悠然神往，扣人心弦的乐章，即使是描写战争的动作音乐，战鼓如云，干戈交迫，气势悲壮磅薄，但在旋律性的表现上依然可圈可点，无可挑剔．日本洞箫独特音色的脉动与呼吸，加上管弦音乐细致唯美的深情款款，挥??出一页无垠原始的无情荒地有情天，只怕导演真正想要表达却力有未逮的，反而让Horner真正的刻划了出来．Revenge与Alfred , Tristan , The Colonel , The Legend...中结合了女声凄美飘渺的吟咏，倾诉遥远原始的哀怨与苍凉，演唱者的音质似幻似真，如泣如诉，再次为“传说”二字下了传神的诠释．
＜燃情岁月＞的导演为这部影片做了两个明智的选择，一是选择布莱德．彼德演出崔斯顿这个角色，让布莱德独特的气质来掩饰剧情的薄弱简单，只是＜燃情岁月＞并不算独具慧眼，先前不已有＜大河恋＞和＜夜访吸血鬼＞将布莱德做类似的塑造，只是若非布莱德，这个不自然的角色就无法这么自圆其说．第二个明智的选择当然是选择James Horner担任配乐，精湛的演出弥补了影片的空洞，甚至在音乐的催化下，化空白为留白，化冗长为余韵，化刻意为写意，化矫情为深情，这张原声带也是少数几张不论我介绍给谁，谁都很喜欢的作品，也成功的证明了，电影配乐的确可以不只是电影的附属品，某些时候甚至可能出现远远超越电影的成绩．
专辑曲目：
1. Legends Of The Fall
2. The Ludlows
3. Off To War
4. To The Boys...
5. Samuel's Death
6. Alfred Moves To Helena
7. Farewell/Descent Into Madness 8. The Changing Seasons, Wild Horses, Tristan's...
9. The Wedding
10. Isabel's Murder, Recollections Of Samuel
11. Revenge
12. Goodbyes
13. Alfred, Tristan, The Colonel, The Legend... http://images-jp.amazon.com/images/P/B000002TLT.01.LZZZZZZZ.jpg
专辑名称：Trainspotting OST
专辑制作：Various Artists
发行日期：1997-10-21
专辑介绍：
“选择生命、选择工作、选择终身职业、选择家庭、选择他妈的大电视、选择洗衣机、汽车、CD机……选择健康、低胆固醇和牙医保险，选择楼宇按揭，选择买第一间房子，选择你的朋友，选择分期付款的三件头西装、选择星期天边看无聊电视边吃零食，选择苟延残喘，选择在老人院尿床、在像你一样的狗男女们面前丢脸，选择将来、选择生命……”在男主角Renton的一段内心独白与Iggy Pop的“Lust For Life”中，我们登上了迷幻列车，开始一段奇异的旅程。车窗外的风景很美，却是妖艳而颓废的美。一件艺术品，包括电影，以及音乐，在创造出来之后，在观者和听者的眼里和心里，不可避免要经历再创造的过程，而且在这个过程中必然要打上自己的烙印。导演Danny Boyle创造的世界是让人震撼的。
难得有一部电影和它的电影原声同样风靡一时。那两年也是英国摇滚浪潮汹涌的时候，除了没有风头最劲的Oasis，当年英国乐坛猛将基本上都来猜火车了，里面的老牌乐队的气质都是现在的大多数乐队赶不上的。
这是OST的第二张，第一张的音乐比较容易收到。第一张地址Trainspotting Vol. #1
专辑曲目：
1.Lust For Life (05:13) - Iggy Pop
2.Deep Blue Day (03:56) - Brian Eno
3.Trainspotting (10:35) - Primal Scream
4.Atomic (05:09) - Sleeper
5.Temptation (07:01) - New Order
6.Nightclubbing (04:14) - Iggy Pop
7.Sing (06:01) - Blur
8.Perfect Day (03:45) - Lou Reed
9.Mile End (04:32) - Pulp
10.For What You Dream Of (Featuring KYO) (06:28) - Bedrock
11.2:1 (02:34) - Elastica
12.A Final Hit (03:16) - Leftfield
13.Born Slippy (09:45) - Underworld
14.Closet Romantic (03:10) - Damon Albarn
1. Choose Life - PF Project
2. Passenger - Iggy Pop
3. Dark & Long - Underworld
4. Habanera {from Carmen Suite}
5. Statuesque - Sleeper
6. Golden Years - David Bowie
7. Think About the Way - Ice Mc
8. Final Hit - Leftfield
9. Temptation - Heaven 17
10. Nightclubbing - Iggy Pop
11. Our Lips Are Sealed - Fun Boy Three
12. Come Together - Primal Scream
13. Atmosphere - Joy Division
14. Inner City Life - Goldie
15. Born Slippy - Underworld http://fun.china.com/zh_cn/movie/moviemusic/10002335/20011106/images/10143022_25939.jpg
唱片名称：泰坦尼克号（Titanic)
出版发行：Sony Music
出版日期：1997年
简介：
1997年，一部有史以来制作费最高的电影《泰坦尼克号》一时间风靡了整个世界，杰克和露丝一段惊天动地的爱情悲剧也让众多恋爱中的情侣洒下了他们感动之泪，该片也成为有史以来票房最高的影片，全球卖座高达18亿美元。由加拿大著名女歌手席琳．迪翁（Celion Dion）演唱的主题曲“我心永恒--My Heart Will Go On”更是风靡全世界，令本片的电影原声带唱片卖出了千万张。这个纪录何时才能被人打破实在颇成疑问。
为本片配乐的是鼎鼎大名的配乐大师詹姆斯．霍纳（James Horner）。他从踏入影视创作领域至今，素以其唯美华丽、充满诗意的配乐风格在乐坛独树一帜。《泰坦尼克号》无疑是霍纳创作生涯中最具群众魅力的作品。在影片中，霍纳采用了不少由电子合成器谱写的乐段，再透过大约二十位乐师组成的小型乐团来诠释片中的主题音乐，同时搭配挪威女歌手西撒尔．吉尔克杰柏（Sissel Kjyrjeboe）天籁般的人声吟唱与法国号的共鸣，使全片的音乐既具磅礴气势，亦具有浪漫史诗的悲凉，真可谓刚柔并济，既突出了北大西洋海面上经历的一次代价惨重的沉船悲剧，有不失时机地表现男女主人公之间的款款深情，巧妙的编写出歌颂爱情同时也追悼爱情的感人旋律。至于在泰坦尼克号船上乐师所演奏的音乐，以及詹姆斯．霍纳没有收录在电影原声带内的作品，都另外结集出版了数张延仲性的专辑，依旧风行一时，有相当不错的销售成绩。
此次本人发布的是根据当年原版以APE格式制成，音质浑厚，绝对是收藏极品，不可错过！
曲目列表：
1. Never An Absolution
2. Distant Memories
3. Southampton
4. Rose
5. Leaving Port
6. Take Her To Sea, Mr Murdoch
7. Hard To Starboard
8. Unable To Stay, Unwilling To Leave
9. The Sinking
10. Death Of Titanic
11. A Promise Kept
12. A Life So Changed
13. An Ocean Of Memories
14. My Heart Will Go On --Celine Dion
15.Hym to the sea http://dachina.cc/images/BMGXCD21102491171.jpg
● 史上无人能出其右的科幻巨片配乐，罕见地运用交响乐的方式，将波澜壮阔、气象万千的电影画面描绘得栩栩如生，荣获葛莱美音乐大奖和奥斯卡奖
● 此特别版专为配合《星球大战》三部曲重新上映而全新编辑再度发行，堪称最完整、最正宗、最出色的版本：加收了早先未发行的及后来新增的乐章，音乐更完整；以最新的电子数位录音方式重新录制，清晰度与高保真度更空前；专业精心的制作，文字资料更完美
● 曾为《哈利·波特》、《大白鲨》、《辛德勒名单》等著名电影配乐，并荣获五次奥斯卡奖、十八次葛莱美奖的好莱坞电影音乐大师——约翰·威廉姆斯作曲并亲自指挥伦敦交响乐团精彩演绎
很少有这样一部电影，有如乔治·卢卡斯的《星球大战》那样辉煌壮阔：曾获奥斯卡六项大奖的科幻经典，被称为“继廖西开辟红海之后最为壮丽的120分钟”，创下了空前的票房纪录；也很少有这样一部电影的配乐，有如约翰·威廉姆斯的《星球大战》配乐一样永留青史：罕见地以交响乐为电影配乐，气象万千、高潮迭起，将影片中波澜壮阔的太空场景和星斗场面描绘得栩栩如生，原声大碟在短时间内热销四百万张，威廉姆斯也因此获得了三项葛莱美音乐大奖和奥斯卡奖。
尽管先前已有两个《星球大战》正式的原声带版本，但此1997年为配合《星球大战》三部曲重新上映而全新编辑包装再度发行的特别版，却是最完整、最正宗、最出色的版本。它收录了更完整的音乐内容，包括早先的未发行的部分以及新增的部分，由威廉姆斯亲自指挥伦敦交响乐团演出；它的文字资料也更完美，制作也更精致；它更以最新的电子数位录音方式重新录制，将带给您空前的清晰与高保真的听觉经验。
乐声高扬低徊之间，一个浩瀚的星际、一场英雄的礼赞就这样真实地呈现。
原专辑还附带了一个专辑音乐的介绍小册自和一个英文的画册，如果大家需要，给我回贴，我会给大家放出～
专辑曲目：
CD1：
01 - 20th Century Fox Fanfare.mp3
02 - Main Title-Rebel Blockade Runner.mp3
03 - Imperial Attack.mp3
04 - The Dune Sea Of Tatooine-Jawa Sandcrawler.mp3
05 - The Moisture Farm.mp3
06 - The Hologram-Binary Sunset.mp3
07 - Landspeeder Search-Attack Of The Sand People.mp3
08 - Tales Of A Jedi Knight-Learn About The Force.mp3
09 - Burning Homestead.mp3
10 - Mos Eisley Spaceport.mp3
11 - Cantina Band.mp3
12 - Cantina Band -2.mp3
13 - Binary Sunset (Alternate).mp3
CD2：
01 - Princess Leia's Theme.mp3
02 - The Millenium Falcon-Imperial Cruiser Pursuit.mp3
03 - Destruction Of Alderaan.mp3
04 - The Death Star-The Stormtroopers.mp3
05 - Wookiee Prisoner-Detention Block Ambush.mp3
06 - Shootout In The Cell Bay-Dianoga.mp3
07 - The Trash Compactor.mp3
08 - The Tractor Beam-Chasm Crossfire.mp3
09 - Ben Kenobi's Death-Tie Fighter Attack.mp3
10 - The Battle Of Yavin (Launch From The Fourth Moon-X-Wings Draw Fire-Use The Forc.mp3
11 - The Throne Room-End Title.mp3 http://web.dd81.com/club/attachments/month_0503/1_WTA27fpUYRLl.jpg
片名： 《Le Grand bleu （碧海情）》
导演： Luc Besson（吕克.贝松）
编剧： Luc Besson
配乐： Eric Serra（艾瑞克.塞拉）
主演：尚.雷诺 (Jean Reno)、 罗莎娜.阿奎特 (Rosanna Arquette) 、让-马克.巴尔 (Jean-Marc Barr)
出品：法国GAUMONT公司
专辑介绍：
获奖：
1989年法国恺撒奖最佳音响（Best Sound）奖
1989年法国恺撒奖最佳电影音乐（Best Music Written for a Film）奖
同时获得1989年法国恺撒奖最佳海报、最佳影片、最佳男主角、最佳男配角、最佳导演、最佳摄影等多项提名。
剧情简介
法国人杰克和希腊人恩佐从小就认识，他们有共同的爱好就是潜水，但是两个人的出发点不太一样。杰克对大海有一种深深的依恋，就好象人对母体的归属之感。恩佐则把潜入大海作为冒险和挑战。杰克显然胜过恩佐一筹，恩佐不服气，他为了超过杰克，越过了自己的极限，等浮出水面的时候他已经奄奄一息了。与他心心相通的杰克按照他的要求把他放入了大海中。
恩佐死后，杰克强烈地感受到了大海的召唤，他不顾女友的请求回到海里。在海中，他见到了被他们放生的海豚。他伸手去摸海豚，但是没有够到，他试了又试，终于，他下定决心放开了握着缆绳的手，和海豚一起游向大海的深处。
本片的配乐非常的有名，获得过1989年的恺撒奖，在发烧友当中也备受推崇。在浩如烟海的电影原声音乐中堪称上乘之作。曲作者是Eric Serra（吕克 贝松的御用配乐人）。本片是吕克 贝松和Eric Serra早期合作的作品，所以商业味还不是很浓，除了少量情节化的变奏外，就是大片大片的蓝天碧海和宿命式的梦幻感。据说Serra为作这出配乐，还被吕克.贝松每天拉着去潜水，硬是被逼得从旱鸭子变成了潜水好手，也许正因为如此Serra才会写出如大海般湛蓝忧郁的音乐。
这张专辑的第一首曲目是「THE BIG BLUE OVERTURE」。一開始是宛如海洋般深邃的空间，用沉緩的弦乐?С隽酥餍 http://images.amazon.com/images/P/B00008MJ8H.01._SCLZZZZZZZ_.jpg
专辑名称：Once Upon a Time In America
专辑制作：Ennio Morricone
发行日期：1996
专辑介绍：
以拍摄意大利西部片成名的意大利籍导演塞吉欧里昂，带领观众横跨四十余年，以纽约的犹太社区为背景，叙述四个从小一起长大的童年玩伴之间纠葛的恩怨情仇。金奖影帝罗伯特·德尼罗(Robert De Niro)饰演面条，是四位主要人物中的主角，本片以艾隆索与其伙伴的犯罪生涯为主轴，是一部描写友谊与对立、忠诚和背叛等人性冲突的黑帮史诗电影，时代背景跨越经济大恐慌、禁酒令及第一次世界大战等美国史上的重要大事。 演技派演员詹姆斯 伍兹(James Woods)也在片中出饰一角；本片当年曾入围金球奖最佳导演，而曾为多部脍炙人口的电影配乐，堪称意大利国宝级大师的颜尼欧莫利克奈（Ennio Morricone）也以本片获得金球奖的最佳原著音乐提名，颜尼欧以忧伤怀旧的配乐，将观众带回多年前纽约的犹太人区，重温昔日风情.
音乐在缓慢的节奏中展现出的是时代的变迁，人岁月的流逝，在饱尽风雨之后的一种外表上的宁静和内心里的动荡。她没有多少大气磅礴的气势，但在绵绵中透露出人间的种种风云变更，那流淌不息的音乐像是一位经历了各种世态炎凉的老人回顾着自己所走过的坎坷一生，充满了悲凉与孤寂。
Ennio Morricone最大限度地发挥了音乐对心理的的启示作用，每一个跳动着的音符都蕴藏着一种生命趋向，让你漫步于生命的巷道中，朝着深巷里那无边的尽头走去，虽然天空是一片晴朗，虽然生活仍在继续，但这路没有尽头，只有无尽的彷徨和对生命的迷惑，这恰与影片中几位主角的生存状态相吻合，他们是混迹于世间，但没有任何的结果，在最后只是曲终人散，以前曾经有过的辉煌现在已经不在，只能在残烛中萧萧地回忆着、回忆着...... 纯洁的少年时光在如流水般的音乐声中渐渐消逝掉....
专辑曲目：
1. Once Upon A Time In America
2. Poverty
3. Deborahs Theme
4. Childhood Memories
5. Amapola
6. Friends
7. Prohibition Dirge
8. Cockeyes Song
9. Amapola (Part II)
10. Childhood Poverty
11. Photographic Memories
12. Friends
13. Friendship And Love
14. Speakeasy
15. Deborahs Theme Amapola
